厚土生花：“瓷中君子”绞胎瓷

你听说过用泥土“编出来的瓷器”吗？用不同颜色的泥条，手工编出花纹，技法不同，形成的花纹亦迥然。

（图源河南公共频道）

孟子曰：“君子本色，表里如一”。被誉为“瓷中君子”的绞胎瓷，便得名于其“表里如一”的天然秉性。我们所熟知的大部分陶瓷，是在瓷器表面进行釉色、绘画，所以表面呈现的花纹在内部是没有的，而绞胎瓷不同，它的花纹由胎而生，内外相通。

这本是一项精美绝伦的绞胎工艺，但它曾一度失传，流落民间，沉寂了千年时光。

01 历史悠久的绞胎瓷

被誉为“绞胎瓷之乡”的当阳峪，位于河南省焦作市。在这里，有一块历经千年的石碑，尘封着属于当阳峪瓷窑的黄金时代。

当阳峪瓷窑遗址石碑（图源中国瓷网）

“时惟当阳工巧，世利兹器，埏埴者百余家，资养者万余口”，碑身所刻的篆书文字，见证着这口瓷窑千年前的繁荣兴盛。

作为当阳峪窑最具特色的陶瓷种类之一，绞胎瓷诞生于唐代工匠手中，是唐代陶瓷装饰工艺的一大突破。最初，它被用作观赏品和随葬器物，直至北宋时期，才逐渐应用于人们的日常生活中。也正是在这一时期，绞胎瓷在焦作当阳峪实现了大规模生产。

“开时光彩惊奇异，铜色如朱白如玉。”北宋瓷官程筠曾对该瓷大加赞赏。此瓷的花纹，由胎而生，釉色透明，花色斑驳，宛若浑然天成，装饰技法有刻花、半画半刻、填彩、三彩式绞胎等，其中以绞胎技法最具有当阳峪窑的独特风格。

《孔雀开屏》，柴战柱作品（图源视觉中国）

所谓绞胎，即将两种或两种以上不同颜色的瓷土揉和在一起，然后相绞拉坯，制作成形，浇一层透明釉，烧制而成。由于泥坯绞揉方式不同，纹理变化亦无穷。

绞胎瓷的“编花”技艺（图源河南公共频道）

据介绍，绞胎瓷的纹路分自然纹与规整纹两类。自然纹如行云流水，大漠孤烟，极富中国画山水写意的韵致；规整纹如羽毛，如花卉，如草编，如麦穗，如漩涡，神秘而典雅。

蓝梅绞胎瓷瓶，李文献作品（图源视觉中国）

这一独特的纹理及色彩变化，令绞胎瓷在陶瓷器物中脱颖而出。其内外一致的肌理，映照着君子品格，在器物审美之外又衍生出一层儒家文化“内修外治”的精神性，备受当时文人士大夫阶层的青睐。

然而，这一绝美的工艺，终究经受不住战乱的纷扰。在北宋“靖康之变”后，这口淬尽烈火的瓷窑中断了烧制，工匠们携着技艺流落各地。绞胎瓷的辉煌，也随之渐渐蒙尘，最终成为了难以再现的历史。

幸运的是，上世纪九十年代，在一位匠人的探索中，历史留下的遗憾被重新书写。

02 千年窑火的复燃路

“如果当年我没有做绞胎瓷，或许现在过的是另外一种生活。”

这是一个从窑炉旁走出的民间大师与他心爱的绞胎瓷的故事。这场邂逅，始于一个为生活所迫的工人的无奈之举。

1982年，因为一场疾病，柴战柱与高考失之交臂，后又因家庭生活困难早早辍学以谋生计。18岁那年，柴战柱进入一家碳素厂干起了窑炉工，直到四年后因为这家厂子经营不善，濒临倒闭，他才无奈离开。

那时的柴战柱，打算先去景德镇学一学烧制技术，学成后去家乡的陶瓷厂当个普普通通的技术工。就这样，他先后去景德镇的雕塑瓷厂、陶瓷研究所打工学习。随着时间的推移，他不仅对窑炉工作更加熟悉，还学到了有关陶瓷的泥土配方、造型设计、烧制工艺等技术。

柴战柱（图源中国小康网）

但是，在景德镇的这段日子，不断有人因为他来自焦作而问起绞胎瓷，大家都对这一珍贵瓷种的消逝表示惋惜，这些话不经意间在他的心底埋下了种子。

“焦作曾有这么名贵的瓷种，为什么就任其湮灭在历史的烟云中？我钟爱陶瓷，又是焦作人，怎么能眼睁睁看着这个瑰宝遗失而无所作为呢？”

柴战柱感觉冥冥之中有一个声音在呼唤自己。于是，他走进了当阳峪，在这里开始了他的“瓷器革命”。他为自己立下了明确的目标，那便是让绞胎瓷重返市面。

为了探寻绞胎瓷的奥秘，柴战柱长期扎根当阳峪村，四处寻访老艺人；为了掌握绞胎瓷的纹理规律，他用橡皮泥反复揉捏，努力模仿其中的制作工艺；为了找到最适合的烧制温度，他遍寻专家指点，反复试炼。

（图源上观新闻）

“烧一窑，毁一窑，砸一窑”，这是柴战柱对那段过往的深刻记忆。没有成功经验的借鉴，便只能用一次次的试错换来经验。功夫不负有心人，那是2002年早春的一个夜晚，消失千年的绞胎瓷，终于重现人间。

经由柴战柱烧制成的绞胎瓷，后来也获得了业内人士和政府部门的认可。但是，柴战柱和绞胎瓷的故事并未迎来结局，他又踏上了一条名为“传承”的路，他的脚步永不止息。

03 非遗文化的匠心传承

“传播的是文化，传承的是技艺， 留下的是精神，传世的是作品。”这是柴战柱常挂在嘴边的一句话。

爱瓷如痴的他，三十多年来潜心投身于绞胎瓷的传承、发展。在他的带领下，这一项古老技艺在当代重新焕发生机。

发掘、恢复了绞胎瓷的16种基本纹饰后，柴战柱继续创新，与徒弟们一起将绞胎瓷的纹饰技法发展到上百种，色泥也由原来单一的黑白两泥丰富到赤、橙、黄、绿、青、蓝、紫等多种颜色，极大地丰富了绞胎瓷的艺术表现形式。

多年来柴战柱创作不断，他的作品数不胜数，一直以来被海外的收藏者视为珍品。其中有四件作品三次入编九年义务教育美术教材，三十多件作品被国内外各大博物馆珍藏，多件作品入编《中国地理标志保护产品大典》。

《硕果》，柴战柱作品（图源上观新闻）

“绞胎瓷的产品种类，已经由原来的几十种创新发展到目前的上千种，获得专利150项，当阳峪绞胎瓷的烧制技艺，现在也被列为国家级非物质文化遗产代表性项目。”提及绞胎瓷多年的发展成果，柴战柱感到很是欣慰。

如今的柴战柱，作为国家级非物质文化遗产“当阳峪绞胎瓷烧制技艺”的代表性传承人，他始终铭记自己的身份，不忘传承的重要性，“我有责任将这一国家历史技艺发扬光大，世代传承。”

今年的政府工作报告中，提到“要繁荣发展文化事业和文化产业”，柴战柱便在传承的基础上不断创新，创作了一系列与时代同频共振的优秀作品。停滞了千年的绞胎瓷，在匠人的坚守下，于新时代的舞台上再现光芒。

《丝绸之路》，柴战柱作品（图源视觉中国）

“我希望这千年的断层不是沉沦，而是厚积薄发。”在不菲的成绩面前，他初心未变。

“我们已经恢复了它的制作技艺，接下去就要努力将其发展成一项文化产业，打造成世界一流品牌，使之成为焦作的一张亮丽名片。” 在柴战柱的带领和帮扶下，如今的当阳峪小山村，已发展成集旅游、瓷产业为一体的绿色小村。与此同时，他还鼓励和带动更多的人从事绞胎瓷研发和生产，力争再造昔日瓷都的辉煌。

其实，在当阳峪，绞胎瓷还有一个更民间更喜庆的名字——“透花瓷”。那是从泥土里生出的花，是土生土长的“艺”，是不变的初心与传承。（完）

来源：河南公共频道、河南网、极目新闻、大河网、中国小康网、红网