

名称:钧窑“听雪“茶盏
设计者:苗见旭
种类:当代名瓷
创作时间:2014年
捐赠者:陈宇清
起拍价:1500元/对
艺术家介绍:
苗见旭,1969出生,河南禹州市人,河南省陶瓷艺术家,中华散文学会会员,河南省作家协会会员。
苗见旭一直努力恢复传统钧窑的烧制工艺,特别是他的炉钧独树一帜。他认为北方炉钧与南方炉钧不同,当代炉钧与钧瓷恢复烧制时期的鸡窝窑炉钧也不一样。为了炉钧釉的创新发展,掌握炉钧釉的高温烧成技术,使炉钧釉在液化气窑炉中烧成,苗见旭尝试了不同的烧成方式,并改变了早期炉钧釉的配方,摸索不同温度下火色的变化规律,破解了长期以来炉钧烧制中呈色的难题,使‘炉钧挂红,价值连城’成为当代炉钧的常规技术。
苗见旭作品施炉钧釉,采取一次上釉的方法,通过高温窑变出现两层釉色。底层基色为胭脂红色,表层呈现星点状或块状分布的鹦哥绿色。以前炉钧中胭脂红色是非常少见的。苗见旭破解了‘炉钧挂红’的难题,近观如一泓春水,春水之中掩映朝霞,水面上浮动绿萍;远看如山色罩着一层水光,葱翠欲滴。
获奖经历:
2008年,他与苗锡锦先生合作,设计并制作了《泰尊》,成为2008中国?北京可持续发展高端论坛指定礼品,并被欧元之父蒙代尔收藏;
2012年,他设计、制作的《祥龙鼎》在第二届中国陶瓷创意“大地奖”评比中获得金奖;
2012年,《龙凤呈祥》在中国钧瓷龙年生肖作品创意大赛中获金奖,炉钧《鸡心碗》获2012中国钧瓷窑变艺术大赛银奖。
作品简介:
“听雪”茶盏,采用唐代钧瓷古法融合当代工艺烧制,纯手工制作,釉色呈现出“春观百花秋赏月,夏乘凉风冬听雪,若无闲事挂心头,便是人间好时节。”的意境。唐代钧瓷是以黑釉上泼斑爆斑为代表,以黑、白、蓝为主要色调,其表现特征为黑中泛蓝,蓝中隐白,蓝白相间。造型大多丰润、浑厚、庄重、肃穆。釉感坚实、强硬,有一种力量和动感,渲然着张力和亢奋,饱满向上。唐钧以“厚润庄重”的审美风格称雄于世,也对宋代钧瓷业的兴起,打下了坚实的基础。但唐钧斑块除了少数瀑布般泼洒流动的之外,大多呆板、拘谨,现代施釉工艺一改这种单调的技法,使得斑块幻化成网状、云状、叶状、虹霓状等。融入了新工艺的唐钧,如同老树新花,成为瓷中奇葩。